Memasuki tahun 2024, lanskap fesyen anak muda dipenuhi dengan estetika segar dan pengaruh subkultur sadar yang terus berkembang. Didorong oleh identitas Gen Z yang beragam, kita menyaksikan perpaduan yang dinamis antara gaya masa lalu dan masa kini, di mana batas-batas tradisional menjadi kabur, dan mode menjadi platform untuk berekspresi dan berkomunitas. Dari kebangkitan pola-pola ikonik hingga penggunaan teknologi digital yang inovatif, bergabunglah bersama kami menjelajahi tren-tren yang membentuk dunia fesyen anak muda.
Daftar Isi
1. Merek yang memimpin budaya anak muda
2. Gaya jalanan: gambaran global
3. Sorotan feed mode: tren yang harus diperhatikan
4. Estetika TikTok yang sedang tren
5. Dampak fashion digital
6. Semangat komunitas: kekuatan aktivasi merek dan acara
1. Merek yang memimpin budaya anak muda
Dalam dunia fesyen anak muda yang berkembang pesat, beberapa merek pionir sedang menentukan langkahnya, menampilkan serangkaian desain inovatif dan praktik berkelanjutan yang mengesankan. Merek-merek ini, yang berasal dari berbagai penjuru dunia, mencerminkan semangat budaya anak muda, yang ditandai dengan upaya tiada henti akan keunikan, keberlanjutan, dan keterlibatan komunitas.
Prototip, merek yang berbasis di Zurich, berada di garis depan gerakan fesyen berkelanjutan. Dikenal dengan koleksinya yang telah digunakan kembali dan didaur ulang, Prototipe memberikan kehidupan baru pada material bekas. Pendekatan mereka tidak hanya memperjuangkan kesadaran lingkungan tetapi juga selaras dengan narasi Off-Kilter Sports, sebuah tren yang sangat berpengaruh dalam A/W 24/25 Youth Drivers. Komitmen merek ini terhadap keberlanjutan dan desain inovatif menjadikannya mercusuar bagi mereka yang ingin membuat pernyataan sekaligus mengurangi jejak lingkungan mereka.
Dari kota metropolitan Cina yang ramai muncullah Dingyun Zhang, mantan desainer Yeezy yang koleksi debutnya menarik perhatian dengan item puffer futuristiknya. Rancangan Zhang merupakan pernyataan berani atas ketertarikan anak muda terhadap fesyen avant-garde dan berteknologi maju. Karyanya mewakili fesyen anak muda yang mutakhir, di mana fungsionalitas berpadu dengan futurisme, memberikan gambaran sekilas tentang potensi masa depan pakaian.
Di Vietnam, Lune menonjol karena penggunaan bahan baku yang luar biasa dan teknologi pencetakan 3D untuk menciptakan karya pahatan yang menentang norma mode tradisional. Disukai oleh berbagai band K-pop, merek ini dengan ahli memadukan estetika UFOria dan Disturbia, menampilkan selera anak muda terhadap desain eksperimental dan melampaui batas. Komitmen La Lune terhadap keberlanjutan, ditambah dengan pendekatan inovatifnya, melambangkan semangat fashion anak muda yang berpikiran maju.
Klub Seni dan Teman, sebuah label asal Afrika Selatan, memelopori gerakan #GenderInklusif dalam budaya anak muda. Beroperasi di bawah moto “Oleh seniman untuk seniman,” merek ini menawarkan serangkaian desain pakaian kerja #YouthEssentials yang mengaburkan batasan antara norma gender. Pendekatan inklusif dan komitmen mereka untuk mendukung komunitas seniman telah mengukuhkan Artclub and Friends sebagai pemain kunci dalam membentuk masa depan fashion anak muda yang inklusif.
Terakhir, HARGA, yang berasal dari Selandia Baru, memperluas jangkauannya melalui kolaborasi berbasis komunitas, melampaui estetika pembalapnya untuk berinteraksi dengan basis penggemar yang lebih khusus. Partisipasi aktif merek ini dalam komunitas lokal dan kemampuannya untuk beradaptasi dan beresonansi dengan beragam kelompok menggarisbawahi pentingnya keterlibatan komunitas dalam fashion anak muda. Melalui kolaborasi ini, PRIX tidak hanya menjual pakaian; itu menumbuhkan rasa memiliki dan komunitas di antara para pengikutnya.
2. Gaya jalanan: gambaran global
Energi dinamis dari fesyen anak muda menemukan ekspresi paling autentiknya di jalan-jalan ibu kota mode dunia. Dari trotoar eklektik di New York hingga jalan-jalan avant-garde di Seoul, gaya jalanan menawarkan gambaran sekilas tentang pilihan busana Gen Z. Potret global ini tidak hanya menyoroti keragaman fesyen anak muda namun juga menunjukkan bagaimana tren universal dipersonalisasi dan ditata ulang di berbagai budaya yang berbeda.
In NY, gaya jalanan yang ditampilkan selama Pekan Mode merupakan bukti perpaduan ikonis antara mode kelas atas dan ketabahan perkotaan. Penggemar fesyen muda mengenakan kombinasi yang berani, memadukan barang-barang antik dengan merek-merek mewah, dan menunjukkan kemahiran mereka dalam memadukan gaya untuk menciptakan penampilan yang khas. Perpaduan pengaruh fesyen ini menyoroti kapasitas generasi muda dalam berinovasi dan penolakan mereka terhadap definisi gaya monolitik.
Di seberang Atlantik, Paris tetap menjadi mercusuar keanggunan busana, bahkan dalam perwujudan gaya jalanannya. Di sini, kaum muda condong ke arah estetika yang lebih halus, memadukan potongan pernyataan berani dengan siluet klasik. Perhatian terhadap detail dan penggunaan elemen haute couture mencerminkan pendekatan fesyen yang canggih, yang menghormati kekayaan warisan fesyen kota ini sekaligus mendobrak batas-batasnya.
Jalan-jalan Copenhagen mengungkapkan aspek berbeda dari fesyen anak muda, yang ditandai dengan pendekatan minimalis namun berdampak. Prinsip desain Skandinavia tentang kesederhanaan, fungsionalitas, dan keberlanjutan terlihat jelas dalam gaya jalanan di sini. Anak muda Denmark lebih menyukai garis-garis bersih, warna kalem, dan bahan ramah lingkungan, mengutamakan kenyamanan tanpa mengurangi gaya. Pendekatan ini menggarisbawahi semakin pentingnya keberlanjutan dalam pilihan fesyen remaja.
Seoul, dengan perpaduan unik antara tradisi dan hiper-modernitas, menghadirkan kancah fashion jalanan yang dinamis dan eksperimental. Kaum muda di Seoul berada di garis depan K-fashion, menggabungkan tren mutakhir dengan elemen tradisional Korea. Eksperimen mereka yang tak kenal takut dengan warna-warna berani, pakaian berukuran besar, dan tekstur inovatif menyoroti keinginan kaum muda untuk tampil menonjol dan mengekspresikan individualitas.
3. Sorotan feed mode: tren yang harus diperhatikan
Lanskap digital, khususnya platform media sosial, memainkan peran penting dalam membentuk dan menyebarkan tren dinamis yang menentukan fashion anak muda. Di antara gaya-gaya tersebut, beberapa gaya utama telah muncul sebagai yang terdepan, menangkap imajinasi kolektif generasi muda yang gemar mode dan menentukan arah dari apa yang sedang tren dan sedang terjadi.
Mantel dan Celana Ketat Shaggy membuat pernyataan mencolok di feed mode, melambangkan perpaduan kenyamanan dan gaya yang mendefinisikan mode anak muda kontemporer. Produk-produk ini mencerminkan peralihan ke arah tekstur dan lapisan, menawarkan kepraktisan dan daya tarik visual yang selaras dengan preferensi anak muda terhadap pakaian serba guna dan menonjol. Pameran terbaru Altuzarra berupa mantel shaggy yang dipadukan dengan celana ketat ramping menggarisbawahi tren ini, memadukan kenyamanan tradisional dengan sentuhan modern.
Gaya Busana dan Busur Pernyataan juga menjadi pusat perhatian, seperti yang terlihat dalam koleksi Coach. Tren ini menyoroti kebangkitan penjahitan halus dan detail dramatis, yang menunjukkan minat baru terhadap keahlian dan aksesori yang berani dan ekspresif. Penekanan pada potongan-potongan yang disesuaikan dengan busur pernyataan menunjukkan pergeseran ke arah potongan-potongan yang lebih disengaja dan menonjol yang dapat meningkatkan penampilan sehari-hari menjadi sesuatu yang lebih canggih dan menarik perhatian.
Tren Shorts singkat, yang disorot oleh merek seperti @mjbypp, menampilkan ketertarikan anak muda terhadap inspirasi retro dan keinginan akan kebebasan dan keberanian dalam memilih mode. Gaya ini mencerminkan pendekatan berpakaian yang ceria namun berani, memadukan kenyamanan kasual dengan sentuhan keberanian.
4. Estetika TikTok yang sedang tren
TikTok telah muncul sebagai platform dinamis di mana tren fesyen anak muda tidak hanya dipamerkan tetapi juga dilahirkan. Tahapan digital ini menjadi sangat penting untuk memahami perkembangan fesyen anak muda, dengan beberapa estetika yang semakin menonjol dan membentuk pilihan pakaian Gen Z. Tren ini menyoroti pengaruh platform ini dalam mendorong narasi fesyen yang beragam dan berkembang pesat.
#Macan Tutul Sejati memanfaatkan kebangkitan motif binatang, dengan fokus khusus pada pola macan tutul. Tren ini mencerminkan pergerakan yang lebih luas menuju karya-karya yang berani dan tegas yang menyampaikan kepercayaan diri dan selera gaya yang kuat. Estetika True Leopard memperjuangkan pendekatan berani terhadap mode, mendorong individu untuk merangkul sisi liar mereka dan bereksperimen dengan pola yang menonjol di tengah orang banyak.
#KeluarDariPensiun adalah tren menarik yang menampilkan kebangkitan gaya dan item yang sebelumnya dianggap ketinggalan jaman. Estetika ini mencerminkan sifat siklus fesyen, di mana kecerobohan fesyen masa lalu menjadi item yang wajib dimiliki saat ini. Hal ini mencerminkan keinginan kaum muda untuk mendefinisikan kembali standar kecantikan dan gaya dengan memadukan pesona vintage dengan gaya kontemporer, menciptakan kombinasi unik yang melanggar aturan mode konvensional.
#CantikFeminin merayakan kelembutan, keanggunan, dan kembalinya konsep feminitas tradisional, dengan sentuhan modern. Tren ini mencakup beragam gaya mulai dari motif bunga halus hingga siluet mengalir, menyoroti peralihan ke arah keanggunan dan keindahan. Pretty Feminine adalah tentang mendapatkan kembali feminitas dalam mode dengan cara seseorang, menggabungkan kekuatan dengan kelembutan dalam pernyataan identitas dan gaya pribadi yang kuat.
#Mencerdaskan membawa pakaian yang disesuaikan kembali menjadi sorotan, dengan fokus pada penampilan yang tajam dan canggih. Tren ini adalah tentang meningkatkan pakaian sehari-hari dengan sentuhan elegan, menampilkan keserbagunaan dalam berpakaian cerdas. Baik untuk acara formal atau jalan-jalan santai, estetika Smarten Up mendorong pendekatan fesyen yang halus dan halus, memadukan elemen gaya klasik dengan kepekaan modern.
#90anMinimalis meninjau kembali kesederhanaan dan keanggunan mode tahun 1990-an, menonjolkan desain minimalis, warna-warna netral, dan garis-garis yang bersih. Tren ini selaras dengan mereka yang mencari gaya yang abadi dan mudah, menekankan kualitas dan fungsionalitas dibandingkan mode cepat. Estetika Minimalis tahun 90an mengusung filosofi “less is more”, yang membuktikan bahwa kesederhanaan bisa menjadi sangat indah dan sangat anggun.
5. Dampak fashion digital
Perpaduan fesyen dengan teknologi digital menandai perubahan revolusioner dalam industri ini, yang sangat memengaruhi cara budaya anak muda memandang dan berinteraksi dengan fesyen. Transformasi digital ini bukan hanya tentang adopsi teknologi baru; ini tentang menata ulang esensi desain, distribusi, dan konsumsi fesyen. Saat kita menggali lebih dalam dampak fesyen digital, terbukti bahwa evolusi ini membentuk garis depan baru bagi kreativitas, keberlanjutan, dan inklusivitas fesyen anak muda.
Oliver Pohorille, seorang seniman 3D yang berbasis di Afrika Selatan, memberikan contoh perpaduan antara mode dan seni digital. Berkolaborasi dengan raksasa seperti MTV, Nike, Puma, dan Paco Rabanne, karya Pohorille mendobrak batasan periklanan fesyen tradisional, menampilkan potensi media digital untuk menciptakan pengalaman yang menarik dan mendalam. Kampanyenya untuk StyleBySA, sebuah kompetisi fesyen yang diluncurkan oleh Woolworths, menyoroti bagaimana seni digital dapat meningkatkan dan mengubah narasi fesyen, melibatkan audiens muda yang menghargai inovasi dan kreativitas.
Pekan Mode Digital, selaras dengan jadwal New York Fashion Week, menghadirkan etalase “figital” yang mengaburkan batas antara dunia fisik dan digital. Dengan menampilkan talenta-talenta baru seperti @nextberries dalam format yang menggabungkan kehadiran fisik dengan inovasi digital, Digital Fashion Week menawarkan gambaran sekilas tentang masa depan peragaan busana. Platform ini tidak hanya mendemokratisasi akses terhadap fesyen kelas atas namun juga menghadirkan alternatif berkelanjutan terhadap pekan mode tradisional, mengurangi dampak lingkungan yang terkait dengan perjalanan global dan acara fisik.
FashionVerse oleh Tommy Hilfiger memanfaatkan AI untuk menciptakan permainan penataan gaya busana, memungkinkan pengguna untuk terlibat dengan tren terkini, merek nyata, dan latar belakang kreatif melalui perangkat seluler mereka. Inisiatif ini memberikan contoh bagaimana merek dapat memanfaatkan platform digital untuk membina hubungan yang lebih dalam dengan audiens mereka, menawarkan pengalaman interaktif dan personal yang sesuai dengan generasi digital-native.
SYKY, di bawah arahan kreatif mantan direktur kreatif Mugler dan Diesel Nicola Formichetti, menyiapkan panggung untuk platform fesyen phygital mewah. Dengan menghubungkan para pencipta individu dari seluruh dunia, SYKY menyoroti talenta-talenta baru dan menawarkan ruang kolaboratif untuk inovasi. Pendekatan kolektif terhadap fesyen digital ini menggarisbawahi pergeseran industri menuju inklusivitas dan kreativitas berbasis komunitas, serta mengapresiasi keberagaman suara dan perspektif.
6. Semangat komunitas: kekuatan aktivasi merek dan acara
Esensi fesyen anak muda lebih dari sekedar estetika, menggali ke dalam ranah semangat komunitas dan pengalaman bersama. Belakangan ini, kekuatan aktivasi merek dan acara semakin besar, menyatukan individu-individu dengan minat yang sama dan memupuk rasa memiliki. Pertemuan-pertemuan ini bukan hanya tentang memamerkan fesyen; tujuan mereka adalah menciptakan momen keterhubungan, merayakan kreativitas, dan membangun komunitas yang dinamis.
Super Bowl 2024 mencontohkan peran penting acara-acara besar dalam industri fashion, mengubah arena olahraga menjadi tontonan fashion. Pertunjukan paruh waktu, yang menampilkan Usher dalam balutan setelan balap dari Off-White, tidak hanya menarik perhatian global tetapi juga menggarisbawahi sinergi antara mode, musik, dan olahraga. Acara-acara penting seperti ini menawarkan sebuah platform unik bagi merek-merek untuk berinteraksi dengan beragam audiens, memadukan hiburan dan fesyen dengan cara yang sesuai dengan budaya anak muda.
Highsnobiety Tidak Ada di London seri ini membawa fokus pada budaya lokal, menawarkan koleksi kolaboratif yang mewujudkan semangat dinamis kota. Dengan bermitra bersama seniman dan usaha kecil, acara ini merayakan keunikan budaya London melalui pop-up dan pesta yang menyenangkan. Pendekatan ini menyoroti pentingnya aktivasi yang berpusat pada komunitas, di mana fesyen berfungsi sebagai media untuk mengekspresikan dan memperkuat identitas dan nilai-nilai lokal.
BANGUNAN KidSuper di Brooklyn, New York, merupakan bukti lain kekuatan komunitas dalam mode. Mengubah ruang fisik menjadi pusat kreativitas, merek ini mengundang individu untuk mengeksplorasi sablon dan berpartisipasi dalam panel kreatif, menumbuhkan lingkungan kolaboratif di mana ide dan inspirasi mengalir dengan bebas. Acara seperti ini menunjukkan bagaimana fesyen dapat melampaui batas-batas pakaian, menjadi katalis bagi keterlibatan komunitas dan ekspresi kreatif.
Di Korea Selatan, Episode dan Radio Rumah Cava Life: Episode 0 menciptakan pertemuan budaya bagi seniman lokal dan usaha kecil. Acara ini memfasilitasi diskusi tentang apa artinya menjadi bagian dari komunitas kreatif, memadukan musik, seni, dan mode menjadi sebuah pengalaman yang kohesif. Inisiatif semacam ini menggarisbawahi peran fesyen dalam memupuk dialog budaya dan memperkuat ikatan dalam komunitas kreatif.
Kolaborasi antara Dime dan Masyarakat Skateboard Uganda menyoroti bagaimana merek fesyen dapat berkontribusi positif kepada komunitas. Dengan menyumbangkan barang-barang pakaian dan perlengkapan skate, Dime mendukung para penggemar skate lokal, menunjukkan potensi merek fesyen untuk memberikan dampak positif pada perubahan sosial dan pengembangan komunitas.
Kesimpulan
Lanskap mode anak muda pada tahun 2024 mencerminkan inovasi, semangat komunitas, dan komitmen teguh terhadap keberlanjutan, yang didukung oleh nilai-nilai Gen Z. Tren tahun ini, disorot melalui gaya jalanan global, dinamisme digital dari platform seperti TikTok, dan inisiatif mode digital yang inovatif , menampilkan industri yang menghubungkan kreativitas dan teknologi. Merek yang selaras dengan tren yang muncul ini adalah merek yang tidak hanya berinovasi secara estetis namun juga terlibat secara mendalam dengan komunitasnya, menekankan peran fesyen dalam membina hubungan dan merayakan keberagaman. Ketika kita melihat ke masa depan, jelas bahwa fesyen anak muda sedang berada pada jalur transformasi besar, didorong oleh generasi yang ingin menyeimbangkan gaya dengan pertimbangan etis, inklusivitas, dan keterlibatan digital, yang menandai era baru fesyen yang ditentukan oleh keaslian dan autentisitas. komitmen untuk mendorong perubahan positif.
