Khi bối cảnh thời trang tiếp tục phát triển, việc hiểu các xu hướng mới nổi trong trang phục dành cho thanh thiếu niên và trẻ em trở nên vô cùng quan trọng đối với các nhà bán lẻ trực tuyến muốn đi đầu. Báo cáo mới nhất về các biểu tượng, bản in và đồ họa chính cho năm 2024 cung cấp tổng quan toàn diện về những thay đổi năng động trong phân khúc này. Báo cáo nhấn mạnh tầm quan trọng của các thiết kế vui tươi, họa tiết sáng tạo và ảnh hưởng ngày càng tăng của văn hóa kỹ thuật số đối với tính thẩm mỹ của thời trang. Những yếu tố này đang định hình lại cách các thương hiệu tiếp cận các bộ sưu tập của họ, đảm bảo rằng chúng phù hợp với thị hiếu sôi động và luôn thay đổi của nhóm nhân khẩu học trẻ tuổi. Bài viết này đi sâu vào các xu hướng này, cung cấp những hiểu biết có giá trị để các nhà bán lẻ thích nghi và phát triển trong thị trường cạnh tranh.
Mục lục
1. Nơ: Sự hồi sinh của nét quyến rũ nữ tính
2. Freshly baked: Những họa tiết dễ thương trong thời trang trẻ em
3. Parklife: Tôn vinh sự thanh bình ngoài trời
4. Bùa hoa hồng: Hoài niệm về hoa
5. Sinh vật biển mềm mại: Kỳ quan đại dương
6. Sức mạnh của con người: Chấp nhận sự đa dạng
7. Con lười: Biểu tượng của cuộc sống chậm rãi
8. Rồng huyền bí: Huyền ảo và văn hóa dân gian
9. Nhà thám hiểm không gian: Vũ trụ Kidult
10. Những sinh vật đáng sợ: Sự quyến rũ theo phong cách Gothic trong trang phục trẻ em
11. Suy nghĩ cuối cùng
Bows: Sự hồi sinh của nét quyến rũ nữ tính
Trong bối cảnh thời trang trẻ trung sôi động, nơ đã nổi lên như một biểu tượng thú vị của nét quyến rũ nữ tính, tạo nên sự hồi sinh đáng chú ý trên sàn diễn thời trang Xuân/Hè 2024. Sự gia tăng mức độ phổ biến này không chỉ là sự công nhận cho bản chất kỳ quặc và tôn vinh của nơ mà còn phù hợp với xu hướng #Balletcore và #BowTrend trên các nền tảng như TikTok, nơi sự nữ tính được tôn vinh và chia sẻ rộng rãi. Việc đưa họa tiết nơ vào trang phục nói lên một phong trào rộng lớn hơn hướng tới việc đón nhận và hồi sinh tính thẩm mỹ nữ tính, biến chúng thành một yếu tố quan trọng cho các bộ sưu tập trang phục dự tiệc và lễ hội, nơi một chút lễ hội là điều cần thiết.
Theo quan điểm thiết kế, nơ vừa là vật trang trí quyến rũ vừa là chữ ký thương hiệu chiến lược. Tính linh hoạt của chúng cho phép ứng dụng sáng tạo, từ việc đóng vai trò là chủ đề chính trong các bản in hội thoại đến việc trở thành chi tiết tinh tế, mang thương hiệu, tăng thêm giá trị cho các mặt hàng cơ bản. Việc chuyển sang các kỹ thuật in kỹ thuật số mang đến một giải pháp thay thế tiết kiệm chi phí cho các ứng dụng truyền thống, cho phép các thương hiệu thử nghiệm với nhiều phối màu khác nhau và mở rộng sản phẩm của mình thành các phụ kiện và sản phẩm phong cách sống. Cách tiếp cận này không chỉ nâng cao sức hấp dẫn về mặt thẩm mỹ của các bộ sưu tập mà còn đáp ứng nhu cầu ngày càng tăng đối với các mặt hàng cá nhân hóa và có thể làm quà tặng, qua đó nhấn mạnh thêm tầm quan trọng của nơ trong thời trang dành cho giới trẻ đương đại.
Mới nướng: Những họa tiết thú vị trong thời trang trẻ em
Trong một bước ngoặt thú vị của #FoodInFashion, những món ăn chứa nhiều carbohydrate như đồ nướng mới ra lò chiếm vị trí trung tâm, nắm bắt được bản chất của văn hóa đãi ngộ. Xu hướng này đặc biệt gây được tiếng vang với những người tiêu dùng trẻ tuổi, những người ngày càng áp dụng các thói quen tự chăm sóc bản thân bao gồm cả những món ăn vặt như một hình thức thoải mái và thỏa mãn. Những món ăn yêu thích của trẻ em như đồ ăn sáng nướng và đồ ăn nhẹ, với sức hấp dẫn phổ biến, hòa nhập liền mạch vào xu hướng Chefcore phổ biến, mang đến một góc nhìn hoài cổ nhưng mới mẻ về thời trang trẻ em và thanh thiếu niên.
Hướng thiết kế để kết hợp các họa tiết lấy cảm hứng từ carbohydrate này vừa mang tính sáng tạo vừa đa dạng, tập trung vào các loại bánh nướng được yêu thích trên toàn cầu làm họa tiết chính hoặc nhấn mạnh vào các đặc sản của vùng để đáp ứng khẩu vị địa phương. Các thương hiệu được khuyến khích hợp tác với các tiệm bánh và cửa hàng bán đồ ăn nhẹ để mở rộng phạm vi của họ, giới thiệu các bộ sưu tập ẩm thực nhỏ khai thác xu hướng nấu ăn thu nhỏ. Sự phổ biến đáng kinh ngạc của các xu hướng TikTok như #MiniKitchen và #TreatYourself, với hàng tỷ lượt xem, nhấn mạnh sức hấp dẫn rộng rãi của chủ đề xa xỉ này, khẳng định tiềm năng làm mới đồ họa thực phẩm trong các dòng trang phục dành cho thanh thiếu niên và trẻ em.
Parklife: Tôn vinh sự thanh bình ngoài trời
Giữa sự trân trọng mới mẻ đối với cây xanh địa phương và các hoạt động ngoài trời, động vật trong công viên đã trở thành họa tiết chính trong thời trang dành cho thanh thiếu niên và trẻ em, phản ánh sự yêu thích ngày càng tăng đối với sự yên bình của thiên nhiên. Các thương hiệu được kính trọng như Burberry và SS Daley của Pháp đã đan xen vịt, ngỗng và các loài động vật khác trong công viên vào bộ sưu tập của họ, truyền tải nét quyến rũ mộc mạc vào các thiết kế đương đại. Sự thay đổi này không chỉ mang đến một câu chuyện mới mẻ cho đồ họa động vật mà còn cộng hưởng với xu hướng #Parklife đang phát triển, nhấn mạnh tầm quan trọng của hệ sinh thái địa phương và công viên cộng đồng trong cuộc sống hàng ngày.
Sự thể hiện nghệ thuật của những họa tiết này hướng đến phong cách hội họa và các hình dán thủ công, phù hợp với khuynh hướng nghệ thuật của nhóm nhân khẩu học trẻ. Đặc biệt, các nhân vật động vật được nhân cách hóa đã tìm thấy chỗ đứng của mình trong thời trang trẻ em, mang đến cách tiếp cận thời trang vui tươi và hấp dẫn. Hướng thiết kế này không chỉ đáp ứng sở thích thẩm mỹ mà còn phục vụ mục đích giáo dục, tinh tế thúc đẩy mối liên hệ giữa người mặc trẻ và thế giới tự nhiên. Khi ngành công nghiệp này phát triển, việc kết hợp các chủ đề thanh bình và đồng quê này vào trang phục trẻ em nhấn mạnh đến khát vọng chung về sự đơn giản và mối liên kết chặt chẽ hơn với thiên nhiên.
Bùa hoa hồng: Hoài niệm về hoa
Hoa hồng đang nở rộ trong bối cảnh thời trang dành cho giới trẻ và trẻ em, mang đến làn sóng mềm mại và hoài niệm cho những hình bóng hiện đại. Sự hồi sinh của họa tiết hoa hồng, chiếm vị trí trung tâm tại các hội chợ thương mại và sàn diễn thời trang, mang đến nét lãng mạn cho phong cách đương đại. Ban đầu phổ biến trong trang phục nữ, xu hướng hoa hồng hiện đang mở rộng nguồn gốc của nó sang thị trường trẻ em và thanh thiếu niên, thậm chí cả trang phục nam trẻ tuổi, thêm nét nhẹ nhàng vào sự táo bạo của trang phục đường phố. Tính linh hoạt của các thiết kế hoa hồng cho phép chúng được kết hợp liền mạch trên nhiều danh mục, từ đồ lót mỏng manh đến các trang phục ngoài táo bạo.
Hướng thiết kế cho họa tiết hoa hồng khuyến khích một cách tiếp cận mới mẻ cho #DitsyFlorals thông qua các lần lặp lại quy mô nhỏ, khiến nó trở nên hoàn hảo để cập nhật các họa tiết hoa cổ điển. Hơn nữa, việc tích hợp các họa tiết này vào các yếu tố thương hiệu hoặc khẩu hiệu dưới dạng đồ họa vị trí mở ra những con đường mới cho sự thể hiện sáng tạo. Sự hồi sinh của hoa này được hỗ trợ bởi sự tương tác đáng kể trên phương tiện truyền thông xã hội, với các bài đăng đề cập đến "họa tiết hoa hồng" chứng kiến sự gia tăng đáng kể. Xu hướng này, được những người trong ngành đặt tên khéo léo là #RoseRevival và #ModernRomantic, tóm tắt sự yêu thích ngày càng tăng đối với các thiết kế hoa giúp thu hẹp khoảng cách giữa thời trang truyền thống và thời trang đương đại, hứa hẹn một tương lai tươi sáng cho trang phục dành cho thanh thiếu niên và trẻ em.
Sinh vật biển mềm mại: Kỳ quan đại dương
Sự quyến rũ của biển sâu có một bước ngoặt kỳ quặc với "Squishy Sea-Life", thu hút trí tưởng tượng của giới trẻ và phân khúc thời trang trẻ em. Xu hướng này tôn vinh sức hấp dẫn huyền bí của sự đa dạng sinh học của đại dương, đưa những sinh vật biển kỳ ảo như sứa, cá ngựa và bạch tuộc vào tầm ngắm. Sự mê hoặc với những sinh vật khác thường này phù hợp với sở thích của Thế hệ Z về sự thoải mái và tính thẩm mỹ hình bong bóng, bằng chứng là sự gia tăng các thiết kế lấy cảm hứng từ sứa trên các nền tảng như Pinterest. Cách tiếp cận mới lạ này mang đến sự cập nhật mới mẻ cho các họa tiết hàng hải truyền thống, khiến nó trở nên hoàn hảo cho các bộ sưu tập mùa hè cao cấp và đồ bơi, được truyền tải một chút kỳ quặc.
Về mặt thiết kế, trọng tâm là biến những họa tiết biển này thành những bản in mang tính giao tiếp cũng phục vụ mục đích giáo dục, được giới thiệu bởi các thương hiệu sáng tạo như Fast Forward Future có trụ sở tại Istanbul. Sự hợp tác với các tổ chức từ thiện bảo tồn biển mang đến một chiều hướng đạo đức cho xu hướng này, cho phép các thương hiệu đóng góp vào việc bảo tồn các loài sinh vật biển đang bị đe dọa. Sự gia tăng đáng kể trong tương tác trên mạng xã hội với họa tiết sứa nhấn mạnh sự quan tâm ngày càng tăng đối với những sinh vật biển mềm mại này, đánh dấu chúng là một yếu tố chính trong trang phục dành cho thanh thiếu niên và trẻ em trong các mùa sắp tới, hứa hẹn sự kết hợp giữa giáo dục, bảo tồn và thời trang.
Sức mạnh của con người: Tôn trọng sự đa dạng
Xu hướng “Quyền lực của con người” thể hiện sự tôn vinh sự đoàn kết, đa dạng và tinh thần cộng đồng, đóng vai trò then chốt trong động lực phát triển của thời trang trẻ em và thanh thiếu niên. Phong trào này đặc biệt quan trọng vì nó phản ánh sự chuyển dịch sang các thiết kế mang tính đại diện và bao hàm hơn, tạo ra nền tảng cho nhiều tiếng nói và bản sắc khác nhau. Bằng cách kết hợp các tác phẩm nghệ thuật lấy con người làm trung tâm có sự góp mặt của nhiều cá nhân, các thương hiệu có thể kết nối với nhiều đối tượng hơn, nuôi dưỡng cảm giác đoàn kết và gắn bó. Xu hướng này phù hợp với động lực chung của xã hội hướng tới tính bao hàm và sự công nhận những trải nghiệm và hoàn cảnh đa dạng, khiến nó trở thành yếu tố chính trong các câu chuyện thời trang đương đại.
Về hướng thiết kế, trọng tâm là tạo ra các bản in mang tính đối thoại làm nổi bật vẻ đẹp của sự đa dạng và sức mạnh tìm thấy trong sự khác biệt của chúng ta. Điều này có thể đạt được thông qua việc mô tả những cá nhân có khả năng khác biệt và kết hợp các màu sắc rực rỡ, kích thích dopamine, tạo thêm nét vui tươi cho các thiết kế. Tính bền vững về mặt đạo đức cũng là một khía cạnh quan trọng của xu hướng này, thúc đẩy các thương hiệu hợp tác với các nghệ sĩ địa phương và hỗ trợ các cộng đồng thiểu số, qua đó làm phong phú thêm các bộ sưu tập của họ bằng những câu chuyện chân thực và có ý nghĩa. Các nghệ sĩ như Alva Skog, nổi tiếng với đồ họa người phi giới tính, và Elsa Martino, được ca ngợi vì phong cách sống động của mình, là những cộng tác viên mẫu mực có thể mang đến góc nhìn mới mẻ và có tác động đến thời trang dành cho thanh thiếu niên và trẻ em, thể hiện bản chất của “Quyền lực của nhân dân”.
Con lười: Biểu tượng của cuộc sống chậm rãi
Khi cuộc trò chuyện về sức khỏe chuyển sang nghỉ ngơi và thư giãn, những chú lười đã trở thành biểu tượng của phong trào sống chậm, tạo được tiếng vang sâu sắc với những người tìm kiếm phương thuốc giải độc cho nhịp sống hối hả của cuộc sống hiện đại. Sự phổ biến ngày càng tăng của đồ họa tạm dừng và du lịch ngủ nhấn mạnh đến khát vọng chung về một lối sống ưu tiên sức khỏe và tính bền vững. Họa tiết lười, với phong thái thanh thản và nhàn nhã, mang đến một sự thay thế thoải mái cho các biểu tượng thoải mái truyền thống như gấu bông, mang đến một lối thoát kỳ lạ khỏi sự hối hả và nhộn nhịp.
Về mặt thiết kế, xu hướng này khuyến khích sử dụng các mảnh vải thừa có kết cấu để chế tác các miếng dán, giảm thiểu chất thải đồng thời tạo ra hình ảnh xúc giác của bộ lông thú nhồi bông của loài lười. Cùng với các khẩu hiệu chống tham vọng, những thiết kế này hướng đến đối tượng khán giả trẻ, truyền tải thông điệp thư giãn và mãn nguyện. Những cải tiến như Living Ink gốc tảo, thay thế cho mực đen độc hại và phản ánh mối quan hệ cộng sinh giữa loài lười và tảo, càng nhấn mạnh thêm khía cạnh bền vững của xu hướng này. Ngoài ra, các cơ hội cấp phép, chẳng hạn như việc đưa nhân vật Flash Slothmore được Disney yêu thích từ "Zootopia", vào, mở ra những hướng đi mới để cập nhật đồ họa động vật, biến loài lười thành họa tiết chính để nuôi dưỡng cảm giác bình tĩnh và thoải mái trong thời trang dành cho thanh thiếu niên và trẻ em.
Rồng huyền bí: Huyền ảo và văn hóa dân gian
Xu hướng “Mystic Dragons” được thúc đẩy bởi sự say mê ngày càng tăng đối với trò chơi giả tưởng và phim truyền hình thần bí, coi rồng là họa tiết hấp dẫn trong thời trang dành cho thanh thiếu niên và trẻ em. Sinh vật huyền bí này, thấm nhuần văn hóa dân gian và được ngưỡng mộ ở cả nền văn hóa phương Tây và phương Đông, mang đến một sự thay thế sáng tạo cho họa tiết khủng long thường thấy trên trang phục trẻ em. Ý nghĩa của rồng đặc biệt rõ rệt vào năm 2024, trùng với năm hoàng đạo rồng ở các quốc gia Châu Á - Thái Bình Dương, làm tăng sức hấp dẫn của chúng trong lễ kỷ niệm Tết Nguyên đán ở các quốc gia như Trung Quốc, Singapore, Malaysia, Indonesia, Nhật Bản và Hàn Quốc. Sự hấp dẫn rộng rãi của chúng trong giải trí đảm bảo rằng rồng vẫn là chủ đề có liên quan và hấp dẫn trong suốt cả năm, vượt qua những hạn chế theo mùa.
Để tận dụng xu hướng này, việc tận dụng các giấy phép giải trí quan trọng có thể giới thiệu cho khán giả trẻ một thế giới đồ họa kỳ ảo, làm phong phú thêm trải nghiệm thời trang của họ. Các thương hiệu nổi tiếng như "How to Train Your Dragon", kỷ niệm 50 năm của "Dungeons and Dragons", mùa thứ hai được mong đợi của "House of the Dragon" và "Zog" được trẻ em yêu thích, là những ví dụ điển hình về cách kỳ ảo và kể chuyện có thể được đan xen vào trang phục. Những sự hợp tác này không chỉ nâng cao sức hấp dẫn về mặt thị giác của trang phục dành cho thanh thiếu niên và trẻ em mà còn khai thác khía cạnh kể chuyện của trang phục, cho phép trải nghiệm nhập vai và giàu trí tưởng tượng hơn, phù hợp với tinh thần phiêu lưu của những người mặc trẻ tuổi.
Nhà thám hiểm không gian: Vũ trụ Kidult
Sự hấp dẫn của việc khám phá không gian có một bước ngoặt vui tươi trong bối cảnh thời trang dành cho thanh thiếu niên và trẻ em năm 2024 với xu hướng “Space Explorers”, trong đó các họa tiết ngoài hành tinh được làm mới theo phong cách #Kidult. Xu hướng này tận dụng sự phổ biến ngày càng tăng của anime, truyện tranh, trò chơi và búp bê sưu tập, truyền vào các thiết kế theo chủ đề không gian một phong cách hoạt hình vui nhộn. Đây là một cách tiếp cận mới mẻ thu hút cả trẻ em và thanh thiếu niên, mang đến sự thay đổi kỳ quặc cho các chủ đề khoa học viễn tưởng và không gian truyền thống. Cảm giác sống động, táo bạo của những thiết kế này được khuếch đại hơn nữa bằng cách khai thác sự hồi sinh của văn hóa rave, khiến những họa tiết này trở nên hoàn hảo cho trang phục dự tiệc và bộ sưu tập thường ngày.
Về mặt định hướng thiết kế, các thương hiệu được khuyến khích hợp tác với các họa sĩ minh họa hoặc khai thác các bộ sưu tập như Mega Space Molly của Pop Mart để làm phong phú thêm các sản phẩm của họ bằng đồ họa độc đáo, vui nhộn. Các bản phát hành sắp tới như bộ phim Disney “Elio” và sự phổ biến liên tục của các bộ phim hoạt hình như “Rick and Morty” trong giới trẻ càng nhấn mạnh thêm tiềm năng của các chủ đề về nhà thám hiểm không gian. Những sự hợp tác và ảnh hưởng này giúp tạo ra nhiều loại đồ họa tiệc tùng và thiết kế nhân vật đa dạng, phù hợp với tinh thần phiêu lưu của người tiêu dùng trẻ tuổi, kết hợp sự sáng tạo với những khả năng mê hoặc của vũ trụ.
Những sinh vật đáng sợ: Sự quyến rũ theo phong cách Gothic trong trang phục trẻ em
Trong lĩnh vực thời trang dành cho thanh thiếu niên và trẻ em, “Creepy Critters” đã có một sự xuất hiện bất ngờ, lấy cảm hứng từ chủ đề gothic và phong trào thiết kế #BadTaste. Xu hướng này khai thác sự mê hoặc với những điều kỳ lạ và rùng rợn, tôn vinh những sinh vật ít được biết đến như chuột, dơi, bướm đêm, nhện và bọ cạp. Sự phổ biến của những họa tiết này được thúc đẩy bởi sự chấp nhận rộng rãi hơn về mặt văn hóa đối với tính thẩm mỹ kinh dị như một hình thức thoát ly, được nhấn mạnh bởi mức tăng 852% về lượt tìm kiếm quần áo gothic trên Etsy, được thúc đẩy bởi sự thành công của loạt phim truyền hình “Wednesday”. Xu hướng TikTok #RatGirlSummer, với hơn 30 triệu lượt xem, nhấn mạnh sự thay đổi theo hướng trân trọng những sinh vật phi truyền thống này, đưa chúng vào sâu hơn nữa trong nền thời trang dành cho thanh thiếu niên.
Các nhà thiết kế được khuyến khích kết hợp những yếu tố tối hơn này với những cách tiếp cận vui tươi, ít thực tế hơn cho trang phục trẻ em, tạo ra sự đối lập độc đáo duy trì sức hấp dẫn rộng rãi. Điều này liên quan đến việc kết hợp các họa tiết nhỏ hơn với các khẩu hiệu chấp nhận hoặc thiết kế #CuteCharacter để làm dịu tác động của chúng. Các bản phát hành sắp tới như "Beetlejuice 2" và mùa thứ hai tiềm năng của "Wednesday" vào cuối năm 2024 dự kiến sẽ duy trì sự quan tâm đến các chủ đề kinh dị và gothic, cung cấp nguồn cảm hứng phong phú cho trang phục trẻ em. Xu hướng này không chỉ phản ánh sự say mê nhất thời với sự rùng rợn mà còn biểu thị sự thay đổi văn hóa sâu sắc hơn theo hướng chấp nhận sự đa dạng và sự phi truyền thống trong thời trang.
Lời cuối
Khi chúng ta lướt qua vô số xu hướng định hình bối cảnh thời trang trẻ em và thanh thiếu niên cho năm 2024, rõ ràng là sự pha trộn giữa hoài niệm, sự kỳ quặc và tính bao hàm nằm ở trung tâm của sự phát triển của ngành. Từ sức hấp dẫn mê hoặc của "Mystic Dragons" đến biểu tượng thanh thản của "Sloths" và sự tôn vinh sôi động của "People Power", những xu hướng này cung cấp một bảng màu phong phú để các nhà thiết kế khai thác. Chúng không chỉ phản ánh sở thích thay đổi của người tiêu dùng trẻ mà còn nhấn mạnh sự thay đổi sâu sắc hơn của xã hội hướng tới việc chấp nhận sự đa dạng, tính bền vững và sự kỳ diệu của việc kể chuyện. Khi các nhà bán lẻ trực tuyến áp dụng những hiểu biết sâu sắc này vào các bộ sưu tập của mình, họ mở đường cho một tương lai mà thời trang không chỉ là về mặt thẩm mỹ mà còn là về việc nuôi dưỡng các kết nối, tôn vinh sự đa dạng và truyền cảm hứng cho trí tưởng tượng.
